L’ÉTALE AUX OBJETS CANNÉS

« Ma peinture s’est détachée de son support. Elle est devenue indépendante, s’est transformée en sculpture, en bas-relief, en image et en objet, en passant du tapis, à une malle, à un cache- pot… La répétition du motif était déjà omniprésente dans ma production et a pris tout son sens au moment où je suis tombé amoureux de l’artisanat et plus particulièrement du cannage. Depuis ce motif me hante, il possède un nombre incalculable de ressources. Il rend possible la mise en abîme, la modification de l’échelle de représentation , des jeux de couleurs, la symétrie…

J’utilise principalement l’acrylique appliquée à la poche à douille sur une surface non-adhésive, ce qui me permet de la défaire de son support et d’exploiter ce matériau de manière singulière et indépendante. Le principe reprend celui de l’imprimante 3D avec une facture supplémentaire. La répétition réside aussi bien dans le motif que dans le geste, cette répétition obsessionnelle qui rythme mon quotidien et fait écho au quotidien de l’artisan canneur, qui contrairement à moi tisse son matériau. Par-là, je tente feindre une vérité, celle de l’image : les cannages ne sont pas réellement des cannages, les objets ne sont pas faits pour être utilisés, ce sont des images qui tentent de mettre en valeur un métier en voie de disparition. »